GUITARRA ELÉCTRICA
Profesor:
Danny Molina O.

RESEÑA HISTÓRICA Y PRESENTACION DE LA GUITARRA ELÉCTRICA.

La guitarra eléctrica, llegada al continente americano en el siglo XIX, y gracias a la adopción de cuerdas metálicas sobre un mango más estrecho que el modelo europeo, la guitarra se convierte rápidamente en el instrumento más popular entre los músicos y cantantes de blues de principios del siglo. Sin embargo, en las primeras orquestas prefieren el banjo, que desciende de la Kora africana, el cual gracias a su intensidad sonora y su timbre, posee una fuerza de penetración y una eficacidad superior.
A partir de los 20' se bosqueja una corriente que tiende a hacer de la guitarra un instrumento solista. Desde entonces se utiliza un plectro o uñeta (pequeña pieza de cuerno o de concha - hoy en día de plástico, madera, metal o piedra- que se sostiene entre el pulgar y los otros dedos de la mano), la cual permite más energía y precisión en la ejecución nota a nota. Django Reinhardt, desde 1934, aparece como el más grande utilizador de esta técnica.
A pesar de todo, le sigue siendo difícil a la guitarra ser escuchada al interior de una gran formación orquestal (big Band), lo cual limita sus intervenciones a algunos breaks de acordes en solos muy breves.
La amplificación del instrumento, realizada a partir de 1937 (Eddie Durham), permite al guitarrista tocar a la manera de los saxofonistas. El sistema empleado está constituido por receptores electromagnéticos colocados bajo las cuerdas (cápsulas), los cuales se conectan a un amplificador y luego a unos parlantes.
Charlie Christian explotará a fondo este potencial a partir de 1939, permitiéndole a la guitarra abordar al naciente be-bop. El mismo Django se convertirá más tarde. De hecho la influencia de Christian se ejercerá hasta los 80' y a George Benson. Desde entonces adulta sobre los planos rítmico, armónico y melódico, la guitarra eléctrica le proporciona a la música, músicos de talento y con frecuencia de diferentes ámbitos. El retorno de la guitarra con cuerdas de nylon se genera en los 60' gracias a los progresos de la amplificación (receptores piezo-eléctricos) de esta manera los instrumentos acústicos se reintegran al arsenal de guitarristas contemporáneos. En el intertanto los músicos de Rock ya habían indagado sobre la experimentación del sonido (efectos electrónicos tales como: distorsión, wa-wa, phaser, flanger, chorus, armonizador, octavador, delay, reverberación, etc. Paralelamente habían sido llevadas las experimentaciones próximas a la corriente del free y/o de la música contemporánea, esto es la utilización no convencional de las posibilidades del instrumento (armónicos, slapping, percusión, afinaciones especiales, etc). Los 80' ven aparecer la guitarra sisntetizada en la cual la tecnología evoluciona sin cesar. El guitarrista controla vía Midi, la totalidad de lo que un teclado puede controlar: síntesis numérica, "sampleo" de sonidos, informática musical, conservando la especificidad del instrumento. De esta manera se aumenta enormemente el potencial textural timbrístico del instrumento.